José Gabriel Campos es licenciado en Arte Dramático (ESAD de Murcia) y especializado en Commedia dell'Arte. Imparte cursos de Commedia dell'Arte siguiendo la línea de su maestro, Antonio Fava, con el que ha trabajado como actor en su compañía y de asistente durante el XXVI y XXVII Stage Internazionale di Commedia dellArte en Reggio Emilia (Italia). De 2010 a 2014 ha trabajado como profesor de técnica gestual en la Scuola dell'Attore Comico dentro del Stage Internazionale di Commedia dell'Arte de Antonio Fava. Ha traducido al español el libro: Les Masques Comiques d'Antonio Fava. ArscomicA, octubre 2010.

 

Ha impartido cursos en escuelas y universidades de:

 

España

• Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia

• Escuela Superior de Arte Dramático de Extremadura

• Unión de Actores de la Región de Murcia

• Universidad de Alicante (2012, 2014, 2015)

• Escuela Municipal de Teatro de Cartagena

• Etc.

Brasil

• Porto Iracema das Artes, Fortaleza

Bélgica

• Colletif AuQuai de Bruselas

Italia

• Stage Internazionale di Commedia dell'Arte (Reggio Emilia), 2010-2014

Alemania

• Kreativhaus Berlin

 

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INTRODUCCIÓN:

 

La Commedia dell'Arte surge en Italia en el siglo XVI y con ella el teatro profesional. Los actores utilizan por lo general máscaras a las que se imponen un tipo físico y una gestualidad particular. Consta de un canovaccio, es decir, una estructura de sucesos definida o trama, y sobre la cual los actores improvisan con su personaje el texto, utilizando algún lazzo (idea cómica o gag propio del personaje), canciones, acrobacias, etc. De este género salen personajes tan conocidos como: Arlequín, Pulcinella, el viejo Pantalone, etc. Grandes autores han sido influenciados por este género y sus tramas: Shakesperare, Moliere, Goldoni, Lope de Rueda, Lope de Vega, Tirso de Molina y Cervantes, entre otros.

 

 

EL CURSO:

 

Durante el taller los participantes descubrirán una forma de hacer teatro que data del siglo XVI. En nuestros días la Commedia dell’Arte es una disciplina indispensable para el cómico moderno. El trabajo con máscaras, los tipos fijos, la expresión gestual, la improvisación y el ritmo nos servirán de puerta de entrada para descubrir las dimensiones de este género teatral. Durante el curso se presentarán los diferentes personajes de la Commedia dell'Arte del Norte con su gestualidad y comportamiento particular. Se trabajarán los conflictos de los personajes mediante divertidas improvisaciones. Se utilizará la improvisación como método de estudio de la Commedia dell'Arte. Al final se realizaría una pequeña escena (canovaccio) por grupos en el que aparecerán todos los personajes estudiados. Se trabajará intentando que los participantes desarrollen la escucha y la complicidad con el compañero, trabajando siempre desde el placer del juego. Para realizar el curso no es necesario tener conocimientos previos. Es un curso totalmente práctico y requiere gran trabajo corporal, por lo que será necesario llevar ropa y calzado cómodo y un cinturón. Al curso son bienvenidas todas las lenguas del mundo, ya que el plurilingüismo es una de las características de la Commedia dell’Arte. A cada estudiante se le entregará un pequeño dossier con fotocopias y fotos históricas de los personajes.

 

 

OBJETIVOS GENERALES:

 

• Adquirir herramientas interpretativas.

• Analizar los aspectos técnicos de la comedia.

• Exprlorar la creatividad y la espontaneidad.

• Aprender y conocer los diferentes personajes-tipo de la Commedia dell'Arte, las máscaras de cada personaje, la máscara física (corporal), comportamiento y relaciones entre personajes, así como el sistema de reglas básicas generales de la Commedia dell'Arte.

 

 

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

• Aprender y utilizar las diferentes máscaras físicas (corporales) de los principales personajes de la Commedia dell'Arte (zanni, viejos, enamorados y capitano) y su gestualidad.

• Reconocer los rasgos principales de las máscaras de cuero y diferenciar los principales personajes de la comedia.

• Adquirir conocimientos básicos sobre la historia de la Commedia dell'Arte, y el origen de cada uno de los personajes.

• Conocer el ritmo y características del sistema comedia.

• Experimentar con el juego corporal individual y la relación de cada uno con el otro, con el grupo y con el espacio.

• Aprender a trabajar sin cuarta pared y a establecer contacto directo y sincero con el público.

• Aprender el uso del batocio.

• Aprender el concepto de "lazzo", para que cada actor aplique, cree y desarrolle sus propios "lazzi".

• Utilizar la improvisación como método de estudio en la Commedia dell'Arte.

• Conocer el concepto de "canovaccio", su aplicación y desarrollo por grupos.

• Desarrollar el placer del juego y la escucha en escena.

 

 

MATERIAS DEL CURSO:

(EJEMPLO)

 

0. Historia: Breve introducción al contexto histórico, social y cultural en el que aparece y se desarrolla la Commedia dell'Arte.

1. La máscara: uso y significado.

2. Funciones de los tipos fijos.

3. Tipos fijos y caracteres: gestualidad y comportamiento.

   1. Zanni (la pareja cómica: I zanni y II zanni)

   2. Enamorados

   3. Viejos: Dottore y Pantalone.

   4. El capitano

4. Los objetos:

   1. El batocio

   2. Otros

5. Los lazzi

6. La improvisación como método de estudio

7. El canovaccio

 

 

METODOLOGÍA:

 

Las sesiones se dividirán en tres bloques fundamentales:

• El juego: Crear una buena predisposición para trabajar, generando que el cuerpo esté en alerta, abierto y disponible. En esta fase se estimula la imaginación y el placer de jugar que deben estar presentes en las fases siguietnes.

• La técnica: Dotar al actor de las herramientas propias de la comedia, como son la relación con el público, el control del tempo y del ritmo, la escucha, la complicidad, la presencia en la escena, entre otras.

• La improvisación: Se utiliza como método de estudio de la comedia y se desarrolla de manera individual, en dúos o en grupo. Al improvisar el alumno aplica la técnica aprendida desde la espontaneidad.

 

Un aspecto fundamental de los talleres es la creación. Al final del taller los estudiantes tendrán la posibilidad de poner en práctica los conocimientos adquiridos al hacerse responsables de sus propias creaciones para probarlas ante un público.

 

 

CURSOS IMPARTIDOS:

 

• COMMEDIA DELL'ARTE DEL NORTE

• COMMEDIA DELL'ARTE DEL SUR

• COMMEDIA DELL'ARTE POÉTICA: Pastorale/Boschereccia

• COMMEDIA DELL'ARTE TRÁGICA: Opera Regia-COMMEDIA GABRIELLIANA

*Los cursos pueden variar su duración.

 

 

ALGUNOS EJEMPLOS DE EXPERIENCIA IMPARTIENDO TALLERES: